Workshop "A POÉTICA DO ATOR NO CINEMA" em São Paulo
Workshop “A Poética do Ator no Cinema”
"O poeta se faz vidente
por meio de um longo, imenso e estudado desregramento de todos os sentidos.
Todas as formas de amor, de sofrimento, de loucura; ele busca por si mesmo,
esgota em si todos os venenos, para guardar apenas suas quintessências.
Inefável tortura em que ele precisa de toda a fé, de toda a força sobre-humana;
em que ele se torna entre todos o grande doente, o grande criminoso, o grande
maldito, – e o supremo Sábio! – Pois ele chega ao desconhecido!"
"É errado dizer: eu
penso. Deve-se dizer: sou pensado! Quero ser poeta e trabalho para tornar-me
VIDENTE"
(Arthur Rimbaud)
Por este princípio é que convido
a todos para o workshop “A POÉTICA DO ATOR NO CINEMA”
Esse "eu" são vários
"outros". Resta então o desregramento de todos os sentidos, tal qual
o poeta, para tornar-se vidente ou o dissecador silencioso de almas. De
“verdadeiras outras almas”.
Buscar na quintessência de seu
íntimo os impulsos que o drama ficcional necessita. Permitir a si próprio que
todo acumulo de repertório do ator (e este é fundamental para o abandono cego
em sua escuridão) ecoe por seus canais de expressão. Abandonar-se para depois
reencontrar-se num estado alterado de consciência, então plena, de suas
capacidades funcionais artísticas.
Esse caos imediato é resultado da
busca em ser vidente, poeta, ATOR. Ver o invisível para
então nominar os novos estados e as novas sensações que sempre foram nossas e
bastavam apenas serem ouvidas.
O Ator Poético não
tem apego pelo que produz. Cria e abandona com sabedoria do novo diante de si.
Não olha para as coisas como elas são. Vê através de um mistério, único e
arrebatador.
No mais, ter fé nisso, não
significa entendimento. Apenas revela um caminho para o prazer em sempre ser
"eu-outro". Do natural e da sua natureza primária e sábia.
“A Poética do Ator” longe
de ser um método de atuação é base de um princípio de intenção. Um passo, uma
tentativa em buscar uma quintessência mais visionária, aflorada, intuitiva e
que, fisicamente, possa compreender além da racionalidade cotidiana. Ser
ator é ser outro. E ser esse "outro", no cinema, é ser mais
humano do que nós geralmente somos.
(Luiz Mario Vicente)
- O ATOR
A “arte de interpretação” para o
cinema vem sendo aprimorada cada vez mais no Brasil e o crescimento da
indústria cinematográfica permite o surgimento de novas revelações. O
desenvolvimento imaginativo, o despertar sensorial e a prática constante são
elementos fundamentais para um bom resultado diante das câmeras.
É preciso, no entanto, encontrar
um caminho natural próprio que originará a verticalização da atuação onde cada
ator criará imagens poéticas reais e adquirirá respostas verdadeira às vidas
ficcionais do roteiro filmado.
É, portanto, fundamental
respeitar o individual inserido neste universo. Permitindo espaços para que
cada um encontre um sistema adequado onde a origem, o vínculo e necessidades
são preservados. Para descobrir essa metodologia e chegar ao estado visceral do
processo é criado um apanhado de exercícios físico/sensoriais, leituras e
improvisações. E o ator poético (aquele que arrebata e encanta) há de buscar em
seus medos, angustias, amor, raiva e alegrias tudo o que precisa. E será
através deles que qualquer "método" se produzirá. Sempre rico,
intenso e genuinamente inovador.
O ator precisa ser livre. E essa
liberdade é o grande encontro que cada um deve buscar dentro de si.
- O WORKSHOP
O Workshop é focado nas
descobertas individuais do ator e em caminhos a serem assumidos durante seu
trabalho de interpretação no cinema; permite, também, o encontro do ser pessoal
com o ficcional entendendo que não há construção de nenhum dos dois. Há o transbordamento
de verdades físicas e sensoriais; assim, o despertar do imaginário e do poético
dará um curso mais claro para a compreensão e mergulho nas ações do roteiro e
nas necessidades da direção.
Dar de si. Conhecer a si.
Nos WORSHOPS com propostas de
imersão a quantidade gerada de informações rompem as barreiras do racional e
avançam pelas portas da sensibilidade e do intuitivo.
A constante alteração do nosso
organismo celular não nos permite acreditar no congelamento de nosso corpo, de
nosso pensamento e de nosso imaginário.
O processo proposto consiste em
atingirmos o lugar, orgânico, mais genuíno e profundo da atuação.
E o silêncio brutal do nosso
corpo é que nos levará até lá.
O workshop propõe o desafio: a
escuta desse silêncio. Do seu, do outro, do roteiro, da ação.
Praticarmos o sutil desregramento
dos sentidos para, então, reestruturarmos na veracidade da cena, nos
diálogos.
Aos roteiristas couberam as
palavras; aos atores o encontro com o silêncio.
INFORMAÇÕES ADICIONAIS:
1. O Workshop destina-se exclusivamente a atores
profissionais ou com experiência comprovada, acima de 18 anos.
2. Enviar currículo após o ato da inscrição.
3. Essa imersão não produz videobook. Destina-se ao
processo do ator e suas descobertas.
4. Cenas podem ser gravadas como desenvolvimento em
sala de aula.
5. Mais informações sobre Luiz Mario Vicente acesse:
- CURRÍCULO
Luiz Mario Vicente tem 35 anos de carreira artística. É
ator, diretor de teatro, preparador de atores para cinema e TV, professor e
Coach. Iniciou como ator, mas já aos 17 anos dirigiu para o teatro uma
adaptação da vida e obra do poeta francês Arthur Rimbaud. Durante os anos
seguintes acumulou experiências em diversas linguagens como teatro de animação,
teatro dança, carnaval (coreógrafo de comissão de frente), rádio, encenações,
projetos em arte-educação e lecionou interpretação por mais de vinte anos. Após
a vivência acadêmica tem seu grande aprendizado no CPT de Antunes Filho onde
foi ator, assistente de direção e professor.
A diversidade de atuação e a
observação das múltiplas relações o encaminhou para o processo laboratorial com
o ator, em cinema e TV. O curso natural das excelências adquiridas originou um
olhar sensível pela verticalização da atuação, desenvolvendo processos únicos
na preparação que estabelecem diálogos próprios e diferenciados para cada ator,
filme e espetáculo.
Costuma dizer que possui “vários
métodos”. E que o melhor deles é aquele que se encaixa como uma luva ao
projeto e ao ator que tem a sua frente. É hoje um dos preparadores de atores do
Brasil mais requisitado.
Seu primeiro grande trabalho no
cinema como preparador foi o filme “Querô. Nele Luiz preparou atores
profissionais e vários jovens tendo o protagonista aos 16 anos, na sua
primeira experiência, conquistados diversos prêmios como melhor ator pelo
Brasil.
Além deste, alguns outros
trabalhos no cinema são:
- “Bingo
- O Rei das Manhãs” de Daniel Rezende
- “Que
horas ela volta? ” de Ana Muylaert
- “O
Roubo da Taça” de Caito Ortiz
- “Querô” de Carlos Cortez
- “Legalize
Já” de Johnny Araújo
- “Trinta” de
Paulo Machline
- “Terra
Vermelha” de Marco Bechis
- “O Doutrinador” de Gustavo Bonafé
- “Trampolim
do Forte” de João Rodrigo Mattos
- “Entre
Vales” de Phillipe Barcinski
- “O Outro Lado do Paraíso” de André
Ristum
- “O
Magnata” de Johnny Araújo
- “Depois
de Tudo” de Johnny Araújo
- “A
Voz do Silêncio” de André Ristum
- “Califórnia” de
Marina Person
- “O
Outro Lado do Paraíso” de André Ristum
- “Nada
a perder” de Alexandre Avancini
Entre outros...
E na TV as séries:
·
“Unidade
Básica”
·
“Cidade
dos Homens”
·
“Fora de
Controle”
·
“Meus
dias de Rock”
·
“E aí,
comeu? ...”
·
Novela
Paraíso (Globo)
Entre outros.
Ao todo acumula mais de quarenta trabalhos em preparação de
atores.
Foi preparador, coach e diretor de cena para os atores:
Matheus Nachtergaele, Marieta Severo, Marcelo Adnet, Letícia
Lima, Taís Araújo, Du Moscovis, Ícaro Silva, Renato Góes, Vladimir Brichita,
Marcos Palmeira, Paola de Oliveira, Gabriel Louchard, Nathalia Dill, Leandra
Leal, Danilo Grangheia, Paulo Vilhena, Kiko Pissolato, Petrônio Gontijo, Day
Mesquita, Maxwell Nascimento, Emanuelle Araújo, Paulo Tiefenthaler, Camila
Márdila, os atores argentinos Marina Glezer e Ricardo Merkin, Rômulo Estrela,
Thiago Mendonça, Priscila Sol, Dani Calabresa, Dalton Vigh, Murilo Rosa, Karine
Telles, Mônica Iozzi, Juliana Alves, Milhem Cortaz, Arlindo Lopes, Vanessa
Giácomo, Ana Lúcia Torres, Simone Iliescu, Fabrício Boliveira, os atores
italianos Nicola Siri e Claudio Santamaria, Maria Luiza Mendonça, Juliano
Cazarré, Ailton Graça, Caio Blat, Caco Ciocler e muitos outros.
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